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Manôon dans This is Riviera : « J’m’en balance », l’élan d’une liberté assumée

Très heureuse de partager aujourd’hui un nouvel article consacré à mon univers musical et à mon titre « J’m’en balance », publié par le média This is Riviera.


À travers cet article, le média revient sur l’énergie pop électro-rock du morceau, son message de liberté et d’affirmation de soi, mais aussi sur mon parcours artistique et les différentes facettes de mon univers.


« J’m’en balance » parle de cette envie de s’affranchir du regard des autres, des jugements et des contradictions qui peuvent parfois nous freiner. Un titre volontairement direct, porté par une esthétique en noir et blanc et une énergie résolument libre.


L’article évoque également mon parcours entre musique, création, mode et univers visuel, ainsi que mon travail d’auteur, compositrice et interprète.

Un grand merci à This is Riviera pour cette mise en lumière et pour ces mots sur mon travail. 🖤


👉 Découvrez l’article complet :Manôon dévoile « J’m’en balance », l’élan d’une liberté assumée à lire sur This is Riviera


🎵 Et retrouvez également le clip officiel de « J’m’en balance » sur YouTube.

Manôon

Manôon : un parcours artistique entre musique, création et liberté



Le projet Manôon est né d’un parcours artistique construit au fil des années, entre musique, création visuelle, écriture et recherche d’une identité personnelle forte. Derrière ce nom se dessine un univers où la chanson ne se limite pas à une mélodie ou à un texte : chaque titre devient une manière de raconter une émotion, une expérience, une contradiction ou un instant de vie.


Avant de se consacrer pleinement à la musique, Manôon développe son regard artistique dans l’univers de la mode, du stylisme et de la création visuelle. Cette expérience influence naturellement sa façon d’aborder aujourd’hui son projet musical. L’image, les silhouettes, les matières, les contrastes, la mise en scène et l’identité graphique occupent ainsi une place importante dans son travail.


Cette double culture, musicale et visuelle, contribue progressivement à façonner une identité reconnaissable, souvent construite autour de contrastes forts : féminité et caractère, fragilité et énergie, noir et lumière, humour et mélancolie.

Manôon, un univers pop électro-rock où énergie, féminité et liberté s’affirment en noir et blanc.
Manôon, un univers pop électro-rock où énergie, féminité et liberté s’affirment en noir et blanc.

Une passion pour la musique présente depuis l’enfance

La musique fait partie de l’univers de Manôon depuis de nombreuses années. Très jeune déjà, elle s’intéresse au chant et commence à développer une sensibilité particulière aux mélodies et aux textes.


Cette envie de comprendre davantage la musique la conduit à suivre une formation musicale, avec notamment l’apprentissage du piano et du solfège. Au-delà de la simple interprétation, cette formation lui permet progressivement d’aborder la construction d’un morceau et de mieux comprendre la relation entre mélodie, harmonie et émotion.

Avec le temps, l’envie de créer ses propres chansons devient de plus en plus présente.


Écrire permet alors de transformer des expériences personnelles, des situations parfois absurdes, des histoires sentimentales ou des questionnements plus intimes en matière artistique.


Chez Manôon, la chanson devient ainsi une sorte de journal émotionnel dans lequel sérieux et second degré peuvent parfaitement cohabiter.


De l’interprétation à l’écriture et à la composition


Le projet évolue progressivement vers un travail plus complet d’auteur, compositrice et interprète.

Manôon ne souhaite pas uniquement poser sa voix sur des chansons existantes. Elle veut pouvoir intervenir sur la construction de son propre univers et participer aux différentes étapes de création d’un morceau.


L’écriture occupe naturellement une place centrale dans cette démarche.

Les textes peuvent parler d’amour, de ruptures, de liberté, de désillusion, de dépendance affective, de désir ou encore de cette nécessité parfois salutaire de prendre de la distance avec le regard des autres.


Certains morceaux abordent ces sujets avec beaucoup d’émotion tandis que d’autres choisissent une écriture plus ironique, directe ou légèrement provocatrice.

C’est précisément cette liberté de ton qui définit progressivement l’identité de Manôon.

Elle refuse de s’enfermer dans un seul registre émotionnel ou musical.

Un titre peut être intime et mélancolique tandis qu’un autre assumera davantage une énergie pop, électro ou rock.


La MAO comme nouvel espace de création


Cette envie d’autonomie artistique conduit également Manôon vers la musique assistée par ordinateur.

Elle approfondit alors ses connaissances en production musicale et travaille notamment avec Ableton Live, qui devient progressivement un outil supplémentaire dans son processus créatif.

La MAO ouvre de nouvelles possibilités.

Elle permet d’expérimenter des sons, de tester des rythmiques, de construire des arrangements ou encore d’imaginer plus précisément l’atmosphère d’un morceau avant même sa production finale.

Cette étape est importante dans le parcours de Manôon car elle correspond à une volonté constante de comprendre les outils qui entourent la création musicale.

L’objectif n’est pas nécessairement de tout réaliser seule, mais de pouvoir participer activement aux décisions artistiques et dialoguer avec les musiciens, arrangeurs ou producteurs en ayant une vision précise du résultat recherché.


Un univers entre pop, électro et rock


Musicalement, l’univers de Manôon se situe volontairement à la frontière de plusieurs influences.

La pop reste souvent la colonne vertébrale des morceaux, notamment dans la recherche de mélodies immédiatement identifiables.

À cette dimension peuvent venir s’ajouter des textures électro, des sonorités plus organiques ou encore une énergie empruntée au rock.

Plutôt que de chercher à correspondre parfaitement à une catégorie musicale, Manôon préfère adapter la production à l’histoire racontée par chaque chanson.

Le fil conducteur reste avant tout sa personnalité.


Cette démarche se retrouve dans plusieurs titres de son répertoire, parmi lesquels « À l’envers », « Wake Up », « Mon cœur a mal », « Fan de moi », « Vague à l’âme », « Mes Ailes », « Mon amour » ou encore « J’m’en balance ».

Chaque morceau explore une facette différente de son univers tout en conservant une même volonté : raconter quelque chose de sincère sans renoncer au caractère ni à la personnalité.


« J’m’en balance », une nouvelle étape


Avec « J’m’en balance », Manôon assume encore davantage cette direction artistique.

Le titre repose sur une idée simple mais universelle : arriver à un moment où l’on décide de ne plus consacrer autant d’énergie aux critiques, aux jugements ou aux attentes extérieures.


Cette liberté ne signifie pas l’indifférence absolue.

Elle correspond plutôt à une volonté de reprendre le contrôle sur ses propres choix et d’accepter ses contradictions.

C’est également ce qui explique cette phrase mise en avant dans l’article de This is Riviera :


« Je suis un peu capricieuse, un chouilla emmerdeuse. »


Une formule volontairement amusée, qui résume assez bien l’état d’esprit du morceau : assumer son caractère plutôt que chercher à présenter une image parfaitement lisse.

Le clip de « J’m’en balance » prolonge cette intention à travers une esthétique principalement en noir et blanc, pensée comme une extension de l’univers musical.

L’image n’est donc pas considérée comme un simple habillage promotionnel. Elle participe directement au récit.


Une identité visuelle nourrie par la mode


Le parcours de Manôon dans le domaine de la mode joue évidemment un rôle important dans cette construction.

Habituée à réfléchir en termes de silhouettes, de matières, de proportions et d’univers visuels, elle applique naturellement cette sensibilité à son projet musical.

Dans un environnement artistique où l’image occupe désormais une place considérable, cette expérience lui permet de concevoir musique et identité visuelle comme deux éléments complémentaires.


Photos, pochettes, clips, scénographie ou communication sur les réseaux sociaux peuvent ainsi être pensés comme les différentes parties d’un même univers.

Cette approche rejoint d’ailleurs une conception très actuelle de l’artiste indépendant.

Créer de la musique ne consiste plus uniquement à enregistrer des chansons. Il faut également imaginer la manière dont elles vont être présentées, racontées et partagées.


Une artiste indépendante aux multiples facettes


Le parcours de Manôon est aussi celui d’une artiste qui choisit de continuer à apprendre.

Écriture, chant, piano, MAO, production, communication ou conception visuelle : chaque nouvelle compétence vient enrichir le projet.


Cette curiosité permet également de conserver une grande liberté créative.

L’objectif n’est pas de correspondre à une image prédéfinie de la chanteuse ou de l’artiste, mais de construire progressivement un univers cohérent avec sa personnalité.

La musique devient alors le point de rencontre de plusieurs expériences.

Le passé dans la mode nourrit l’image.


L’écriture nourrit les chansons.

La technique permet de transformer les idées en projets concrets.

Et les expériences personnelles deviennent parfois, quelques mois ou quelques années plus tard, le point de départ d’un nouveau titre.


Continuer à créer, enregistrer et partager


Aujourd’hui, Manôon poursuit le développement de son répertoire avec l’envie de faire vivre ses chansons au-delà des plateformes numériques.

Après la création et la sortie de plusieurs titres, une nouvelle étape consiste également à préparer leur rencontre avec le public.


Car si le travail en studio permet de construire minutieusement un morceau, la scène offre une autre dimension : celle de l’interprétation immédiate et du partage.

Cette évolution s’inscrit dans la continuité naturelle du projet.


Manôon souhaite continuer à développer son univers, enregistrer de nouvelles chansons, produire de nouveaux contenus et faire découvrir progressivement les différentes facettes de son identité artistique.


La publication de l’article de This is Riviera consacré à « J’m’en balance » constitue à ce titre une nouvelle étape dans cette aventure.


Une mise en lumière qui permet de présenter non seulement un morceau, mais également l’univers qui se construit derrière celui-ci.

Et finalement, le titre résume peut-être assez bien la philosophie du projet : créer, expérimenter, évoluer, parfois se tromper, recommencer… et surtout conserver suffisamment de liberté pour continuer à faire les choses à sa manière.


Un grand merci à This is Riviera pour cet article

Manôon

Contact Booking & Scènes : manoon.officiel.music@gmail.com

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Élément graphique décoratif Manôon
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